中国戏曲大全之汉剧

汉剧，原名为楚调，在民国时期改名为汉剧，俗称是“二黄”，它是湖北地区最受欢迎的汉族戏曲剧种之一。汉剧是中国戏曲文化中的一部分，在中国戏曲发展的历史，有这不可替代的特殊地位，是戏曲文化中的精髓。现在，就跟小编一起来了解一下吧。


　　简介
　　汉剧，旧称楚调、汉调（楚腔、楚曲），民国时期定名汉剧，俗称“二黄”。汉剧是湖北地方戏曲剧种之一，主要流行于湖北省境地内长江／汉水流域，以及湖南、陕西南部（安康，汉中）、四川和广东部分地区。2006年入选第一批国家级非物质文化遗产名录。

传承意义
　　在中国戏曲发展历史上，汉剧为京剧的形成作出过特殊的贡献，对川剧、滇剧、桂剧、湘剧、粤剧、赣剧等地方戏曲剧种也有不同程度的影响，是研究戏曲板腔体系、戏曲音乐结构演变的重要史料和进行艺术创新的资源。20世纪60年代以来，各地汉剧团急剧减少，至今湖北省境内仅存两个专业汉剧院团，许多剧目和传统技艺正随着老艺人的谢世而失传，急需加以抢救和保护。

漳平汉剧
　　汉剧，早期称“外江戏”、“乱弹”，以皮簧高腔演唱。清代中叶常有外地戏班到漳平演出。光绪年间，在新桥逢湖、珍坂、云墩一带先后组建汉剧班社。逢湖的郑玉妹、珍坂的曾德枝和云墩的黄火吉等人除在当地演出外，还常到外地搭班串演，均以演旦角闻名。民国时期，在双洋、赤水、香寮、安坑、丁坂、钟秀、龙车、小潭、上坂和菁城等地均曾组建汉剧班社。活动时间较大、影响较大的有双洋的大罗天，珍坂的新福顺，香寮的大香山和钟秀的新顺天等。这些剧社除在漳平演出外，还外出龙岩、漳州、华安、长泰等地演出。演出剧目有《凤仪亭》、《金山寺》、《珍珠衫》、《百里奚认妻》、《打金枝》、《潘必政》等五六十个传统戏。其余剧社多在冬闲、春节期间活动。50年代后，大多数剧社改为农村业余剧团，配合党政中心工作和在节日开展演出活动。60年代初期，因活动经费筹集困难和要求改演现代戏，多数剧团停止活动。70年代后期个别剧团重新组建，但演出极少。

另有一种以提线木偶表演的汉剧，唱腔曲调与汉剧大同小异，人员较少，往往一人兼演唱数个角色。清末从永定、上杭、连城一带传入，多延请外地木偶艺人来平授戏，以师带徒，边演边学。民国初年始建班社。抗日战争前后，在菁城、福里、龙车、清源、新桥、双洋、和平等地先后组建木偶戏班。较为有名的戏班班主有；菁城的老隆盛班主张连三、隆盛堂班主张财三，永福的陈玉桂等。他们除在漳平演出外，还常应邀到龙岩、永安、大田、永春、华安等地演出。常演剧目有《大名府》、《郭子仪拜寿》、《文武魁》、《穆桂英挂帅》、《水漫金山寺》等。1978年后，一些汉剧班社恢复活动，节日期间应聘到农村演出。80年代，在新桥、双洋一带仍有一些新建戏班在活动。

广东汉剧
　　广东汉剧唱腔优美，以皮黄板腔体为主，兼收昆曲、小调、吹牌、大板、佛曲、安春调等，红净唱腔为独有特色；伴奏音乐分“文乐”、“武乐”两大类，以头弦为领奏主要弦乐，三弦、月琴、二胡、提胡、柳胡等作伴奏，清雅古朴。角色分为生、旦、丑、公、婆、净六行七当。剧目题材广泛，有民间传说、传奇、神话、各朝代故事和现代剧等800多个。汉剧为广东四大剧种之一，被誉为“南国牡丹”。梅州的广东汉剧院是演出汉剧的主要团体。